Festival International des Séries Courtes & des Nouvelles Créations Audiovisuelles Trois jours de séries, de rencontres et d'émotions à Marseille les 9·10·11 octobre. Le programme complet est en ligne et les inscriptions sont désormais ouvertes Gratuit & ouvert à toutes et tous. Programme & inscription : marseillewebfest.com N’hésitez pas à en parler autour de vous et à inviter vos amis ! Le Marseille Web Fest est soutenu par Ville de Marseille Département des Bouches-du-Rhône Aix-Marseille-Provence Métropole Région Sud Provence-Alpes-Côte d'Azur SACD Lykhubs Ecran Total La Plateforme Campus Média Club Méditerranée
Le Marseille Web Fest, premier festival international dédié à la web-création, aux formats courts et aux nouvelles écritures digitales, a célébré sa 15ème édition du 9 au 11 octobre 2025 à Marseille. Trois jours d’échanges, de découvertes et d’émotions ont mis à l’honneur 29 séries issues de 9 nationalités, confirmant la place du festival comme un rendez-vous incontournable de la création audiovisuelle. Plus d'infos sur marseillewebfest.com
L’édition 2026 du Marseille Web Fest confirme la place du festival comme acteur central des nouvelles écritures et des industries culturelles. En alliant création, innovation et économie Les 15, 16 et 17 octobre 2026, Marseille accueillera la 16ᵉ édition du Marseille Web Fest, festival international dédié aux formats courts, aux web-séries et aux nouvelles écritures audiovisuelles. Au programme : 🎬 Une compétition internationale réunissant des séries venues du monde entier. 🎤 Des conférences, masterclasses et tables rondes autour des grandes mutations du secteur : IA, nouveaux modèles de diffusion, creator economy… 🤝 Des rencontres entre auteurs, réalisateurs, producteurs, plateformes, diffuseurs et institutions. ✨ Une résidence d'écriture pour accompagner les talents de demain. Depuis 2011, le Marseille Web Fest s'impose comme un véritable laboratoire d'innovation, où création, culture et numérique se rencontrent pour imaginer les contenus de demain. 📍 Rendez-vous à Marseille pour trois jours d'inspiration, de découvertes et d'échanges autour des nouvelles écritures audiovisuelles !
Un voyage immersif dans les musiques et les cultures traditionnelles de l'océan Indien à la Méditerranée. De Mayotte aux Comores en passant par le Kenya, la Tanzanie et l'Égypte, ce webdocumentaire traverse 9 pays, 31 villes et se déploie en plus de 72 films. Il offre un regard respectueux des peuples, de leurs racines et de leurs réalités contemporaines : images sonores et entretiens de spécialistes où se mêlent les temps, les cultures et les langues, à travers les marchés, les récoltes marines, les modes de navigation… Le choix s'est porté sur les musiques de transe car ce sont des moments collectifs de musique partagée, qui unissent toute une population. Conçu sous forme de cartes interactives, le dispositif propose à l'utilisateur de devenir navigateur. Grâce à son moteur de recherche basé sur les thématiques du Patrimoine Culturel Immatériel, l'expérience est une véritable invitation à comprendre les influences multiculturelles.
Cinq amis d'enfance traversent ensemble le passage à l'âge adulte, entre histoires d'amour, conflits familiaux et quête d'identité. Lors d'un concours d'art, Hana rencontre Anahera, une jeune femme franche et affirmée. Après avoir confronté Hana à propos d'une remarque faite sur son œuvre par l'un de ses amis, Anahera lui offre une chance de se racheter… et de redonner du sens à son art. À son contact, Hana découvre une nouvelle fierté de son identité māorie, amorçant un profond cheminement personnel. Takahoa est une série créée par et pour les jeunes, avec l'ambition de raconter des histoires authentiques dans lesquelles se reflètent les expériences variées de la jeunesse d'Aotearoa (Nouvelle-Zélande). Elle aborde les thèmes de la famille, de l'identité, de la sexualité, de l'amitié et du passage de l'adolescence à l'âge adulte.
Jusqu’où iriez-vous pour connaître la vérité ? Un mystérieux organisme promet à Adam et Ben des réponses absolues à cinq questions. Mais ils découvrent que cette expérience a un prix… Une réflexion philosophique vieille comme le monde, la vérité, mais à quel prix ?
Moh, grand timide, embarque contre son gré sa meilleure amie Mia, téméraire androgyne, au festival “Surfons pour le vivant”. Moh veut y rencontrer Lisa Moore, célèbre surfeuse, invitée d’exception du festival. Jonglant avec sa maladresse, Moh, coaché par Mia, tente désespérément de se faire remarquer par son idole.
Cinq amis d'enfance traversent ensemble le passage à l'âge adulte, entre histoires d'amour, conflits familiaux et quête d'identité. Lors d'un concours d'art, Hana rencontre Anahera, une jeune femme franche et affirmée. Après avoir confronté Hana à propos d'une remarque faite sur son œuvre par l'un de ses amis, Anahera lui offre une chance de se racheter… et de redonner du sens à son art. À son contact, Hana découvre une nouvelle fierté de son identité māorie, amorçant un profond cheminement personnel. Takahoa est une série créée par et pour les jeunes, avec l'ambition de raconter des histoires authentiques dans lesquelles se reflètent les expériences variées de la jeunesse d'Aotearoa (Nouvelle-Zélande). Elle aborde les thèmes de la famille, de l'identité, de la sexualité, de l'amitié et du passage de l'adolescence à l'âge adulte. En donnant la parole à sa génération, Takahoa offre un espace d'expression indispensable à des récits sincères et représentatifs. En partageant leurs histo
Unframed est une série documentaire en six épisodes qui entre dans la vie intime d'artistes indépendants basés à Beyrouth : la comédienne et autrice Tamara Saade, le performeur et styliste Bsharah Atallah, la peintre Carla Habib, l'artiste collage Sarkis Joulfaian, la photographe Yasmina Hilal, et la musicienne Donna Khalife. Chaque épisode appartient à son sujet : ses couleurs, son espace, son rythme, sa manière d'être. La caméra se laisse guider vers les lieux qu'ils choisissent, les conversations qu'ils ouvrent, les gestes et les projets qui les habitent au moment du tournage.
Um Abridor de Letras est une web-série documentaire qui suit Augusto Amorim, peintre traditionnel d'enseignes originaire de l'île de Marajó, en Amazonie brésilienne. Connu localement comme un Abridor de Letras ("ouvreur de lettres"), Augusto perpétue un savoir-faire transmis de génération en génération : la typographie peinte à la main qui orne les bateaux amazoniens. Au fil de 4 courts épisodes, il raconte son parcours, l'importance culturelle de cet artisanat et les défis de sa préservation face à l'essor du design numérique. À travers les couleurs, les courbes et le lettrage peint à la main, la série dévoile un langage visuel intimement lié aux fleuves, aux communautés et à l'identité de l'Amazonie. Alors qu'Augusto transpose ce savoir-faire dans un projet artistique, la Jaguar Parade, à l'occasion de la COP30 au Brésil, Letters of the River dresse le portrait d'une culture résiliente, montrant comment un héritage ancestral continue d'évoluer tout en préservant l'âme d'un territoire
Machi López était bien plus qu'un dirigeant paysan : c'était un homme dont les convictions défiaient le système. Dans la vallée du Yaqui, où la terre se disputait au prix du sang et des rapports de force, il a organisé les paysans, dénoncé la corruption et défendu jusqu'au bout les terres collectives de l'ejido. Assassiné en 1953, son meurtre n'a jamais été élucidé. Cette série documentaire retrace son histoire à travers le regard de sa fille et les analyses d'historiens, révélant comment son combat continue d'inspirer tous ceux qui luttent encore aujourd'hui pour la justice.
PUSH! est une série documentaire en plusieurs volets qui célèbre les réalisatrices. De la création de contenus porteurs de sens aux inégalités auxquelles les femmes réalisatrices sont confrontées dans une industrie largement dominée par les hommes, en passant par la métaphore de la "naissance" de leurs œuvres, quinze réalisatrices livrent des témoignages sincères, parfois drôles, souvent bouleversants, sur leurs parcours et les combats qu'elles ont dû mener. À travers leurs expériences, ces femmes aux parcours singuliers apportent un regard nouveau sur des difficultés largement partagées et racontent ce qu'il leur a fallu pour concrétiser leur vision et réaliser leurs rêves : une véritable impulsion, un véritable "PUSH!". Réalisatrices participantes : Maria Albinana, April Audia, Jessica Alexandra-Green, Melissa Center, Asha Etchison, Dawn Fields, Nicole Fornoff, Sonja O'Hara, Jessica M. Thompson, Ludmila Wagnest, Melissa Malone, Diann Gogarty, Shirley Liu, Sally McLean et Rose Of D
Depuis le Big Bang, il y a 13,8 milliards d’années, la Lumière, architecte des astres, offre au monde des formes toujours plus complexes, toujours plus lumineuses : étoiles, galaxies, amas, trous noirs... Origines est un conte esthétique contemplatif qui raconte cette fabuleuse danse de la lumière dans un ensemble d’images captivantes composées et filmées par Roman Hill.
A 16 ans, Max est parti, rêves et GoPro en bandoulières, en échange dans un lycée de l’Oklahoma. Il a tout aimé – ou presque – de cette Amérique qu’il fantasmait. Par-dessus tout, il a tissé des liens profonds avec des amis qui lui sont restés chers. Mais en une décennie, tout a changé : certains de ses amis se sont radicalisés, prêts à engager à nouveau l’Amérique dans la fièvre nationaliste en 2024. L’impensable pour lui. Pour comprendre ce qu’il se passe, Max retourne sur place. Il doit retrouver son entourage d’autrefois pour renouer avec une Amérique qu’il ne reconnaît plus. Ses amitiés survivront-elles à la tornade Trump ? Et Max, peut-il encore croire en ce pays, ou doit-il lui tourner le dos pour de bon ? High School Radical nous embarque dans un roadtrip intime, une réflexion universelle sur l’amitié, la tolérance et la quête d’identité dans un monde divisé.
Femmes à modeler se déploie autour des témoignages et des portraits de six comédiennes à différents stades de leur carrière. Bien qu’elles se passionnent pour leur métier, elles partagent toutes le même désir : jouer d’autres types de rôles que ceux qu’on leur a collés à la peau. Chaque épisode mélange des moments documentaires et des monologues de fiction où les comédiennes sont invitées à jouer leur « anti-casting » de rêve. En alternant confidences et interprétations, Femmes à modeler offre un regard sincère et actuel sur les stéréotypes du casting féminin et sur la volonté de ces artistes de sortir des cases qu’on leur impose.
Sadia est une jeune thérapeute qui exerce dans un gratte-ciel offrant une vue panoramique sur une mystérieuse métropole. Ses patients ont tous une particularité étonnante : ils peuvent voler. Littéralement. WINGSPAN est une série mêlant avec poésie drame psychologique et réalisme magique. Au cœur du récit se trouve une métaphore simple mais puissante : dans un monde où l'immense majorité des êtres humains est incapable de quitter le sol, que signifie le fait de pouvoir voler ?
Une mini-série rythmée et incisive sur les rencontres d'aujourd'hui. À travers de courts épisodes se déroulant dans un lieu unique, elle saisit des instants de désir, d'ego, de contradictions et de malentendus. Entre humour grinçant et situations dans lesquelles chacun peut se reconnaître, chaque histoire pousse ses personnages dans leurs retranchements et les confronte à leurs préjugés, offrant un miroir à la fois drôle, dérangeant et durablement marquant.
Inspiré de l'histoire de Patrick Saad - Fuyant la guerre au Liban au début des années 1990, une famille s'installe au Canada. La maison de la famille Haddad devient rapidement le point de ralliement des Libanais déplacés, au grand désespoir de leurs deux adolescents.
Lorsque Darcy, un homme trans d'une vingtaine d'années, revient chez lui pour s'occuper de sa mère avec qui il est en froid, il découvre qu'elle héberge un colocataire pour le moins inhabituel : le fantôme adolescent de lui-même, avant sa transition. Darcy devra alors affronter son passé, au risque de se perdre complètement.
À peine arrivée dans le pays de ses origines pour les découvrir, Billie doit repartir en urgence à cause d’une insurrection. Confinée avec son père chez son grand-père, affaibli par Alzheimer, elle n’a qu’une heure avant l’arrivée de l’ambassade pour plonger au milieu des secrets familiaux et comprendre les décennies d’exil qui hantent son père.
A la suite d'une énième arrestation en lien avec sa consommation d'alcool, Florian est forcé d’assister à des réunions de AA. D'abord dégoûté à l'idée de perdre son temps avec des losers, il devient accroc à la validation du groupe et tripe ben raide ! Tellement qu’il en redemande! Cet adulescent menteur pathologique décide de se faire passer pour un thérapeute de groupe de soutien. Mais tel un coiffeur ayant le Parkinson, Florian est zéro outillé pour aider qui que ce soit et professe des conseils de marde. Malgré tout, son groupe de misfits l’aide beaucoup plus qu’il ne pourra jamais leur rendre. Et le hasard veut que son agente de probation soit dans le groupe, le forçant à jongler avec ses mensonges pour ne pas échouer sa probation.
Cette série de science-fiction, construite sous forme d'épisodes, explore des thèmes tels que l'humanisme des robots, la reproduction dans l'espace profond, la réalité numérique ou encore l'éternité comme question existentielle. À travers ces récits, elle imagine d'autres situations qui façonneront le XXIIe siècle jusqu'à la mort de l'Univers.
En 1968, la dictature militaire s'installe au Brésil. Après avoir tué un soldat, Alice, résistante, fuit et retourne dans sa ville natale, où elle retrouve sa sœur Carmem ainsi qu'Helena, son amour de jeunesse. Alors qu'elles rangent les affaires de leur mère récemment décédée, leurs relations sont mises à rude épreuve. Alice cache la véritable raison de son retour, Carmem rêve de retrouver le fils qu'elle a perdu, tandis qu'Helena, désormais religieuse, dissimule les sentiments amoureux qu'elle éprouve toujours pour Alice. Impuissantes face aux circonstances de la vie et contraintes par les censures imposées par la société comme par leurs propres choix, les trois femmes sont amenées à se confronter les unes aux autres, mais aussi à elles-mêmes.
Lorsque le PDG d’un vaste centre d’appels panafricain reçoit une menace de mort, une traque paranoïaque s’engage. Peu à peu, les secrets et peurs de dix personnages se dévoilent. Entre discours de motivation inquiétants et complicité d’entreprise forcée, la réalité se déforme en une fantaisie de productivité qui pousse tout le monde - même le bâtiment - au bord du gouffre psychologique.
Marseille, de nos jours, l’unité d’intervention appelée OFAST (Office Anti-Stupéfiants) est menée par le capitaine Manuel Ibanez. Lucas un membre de l’équipe est infiltré depuis deux ans dans un des plus puissants cartels de la cité Phocéenne de Frais Vallon dont Souleyman Hamada est à la tête. Souleyman suspecte Lucas d’être un informateur. Ibanez décide d’exfiltrer Lucas lors d’une grosse saisie de cocaïne mais l’unité d’intervention est attirée par l’appât du gain. En se penchant du côté du diable l’OFAST va déclencher une guerre des gangs sans merci.
Sonia, femme d’affaires divorcée de 40 ans proche du burn-out, s’apprête à partir en retraite spirituelle. Au dernier moment, elle craque, s’enferme chez elle, coupe tout contact avec l’extérieur et fait le vide pour laisser place au corps et au silence. Ne plus produire, ne plus répondre, ne plus avancer. Malgré l’inquiétude de ses proches qui tentent de la ramener à la réalité, Sonia sourit : elle est exactement là où elle doit être. Commence alors le plus étrange et nécessaire des voyages : celui d’une femme en crise qui, en s’arrêtant enfin, réapprend peu à peu à habiter le monde autrement."
Dans Ils vécurent heureux, huit couples emblématiques – Tarzan et Jane, Arthur, Guenièvre et Lancelot, Emma et Charles Bovary, Adam et Ève, Carmen et Don José, Roméo et Juliette, Ulysse et Pénélope ou encore Blanche-Neige et le Prince – passent sur le divan d’une thérapeute pour interroger, avec humour et irrévérence, ce que signifie aimer aujourd’hui. Réseaux sociaux, polyamour, attentes contradictoires, rapports de pouvoir : la série détourne les codes du conte et du mythe pour mieux parler du couple moderne et de ses paradoxes.
Moh, grand timide, embarque contre son gré sa meilleure amie Mia, téméraire androgyne, au festival “Surfons pour le vivant”. Moh veut y rencontrer Lisa Moore, célèbre surfeuse, invitée d’exception du festival. Jonglant avec sa maladresse, Moh, coaché par Mia, tente désespérément de se faire remarquer par son idole.
Fără Sense est une série comique en faux documentaire, au format vertical, qui explore l'absurdité de la culture d'entreprise contemporaine à travers le regard d'employés coincés dans une société où incompétence, ambition et bureaucratie coexistent en parfaite harmonie. Créée spécialement pour un visionnage sur mobile, la série adapte les codes des réseaux sociaux au récit de fiction en format long, en mêlant interviews façon documentaire, satire du monde du travail et comédie portée par des personnages, le tout dans un format entièrement vertical.
Marrakech. Trois amies de longue date se retrouvent dans les toilettes des bars les plus mythiques de la ville. Officiellement, elles cherchent un violeur. En réalité, c’est entre elles que tout va se jouer.
Sonia, une jeune infirmière épuisée par son travail et par le temps qu’elle consacre à sa mère atteinte d’Alzheimer, voit son quotidien bouleversé par l’arrivée de Benoît, un jeune homme aussi charmant qu’énigmatique.
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Depuis sa création en 2011, le Marseille Web Fest est fidèle à sa vocation fondatrice : révéler et mettre en valeur des Séries Digitales pour servir l’évolution du digital, favoriser le développement de l’industrie dans le monde ou tout simplement célébrer les meilleures séries à l’international. A travers sa sélection officielle, le festival met en valeur la diversité de la création et souhaite être avant tout un Incubateur de nouveaux talents et à servir de tremplin à la création. Pour encourager la dimension internationale, le Marseille Web Fest met chaque année à l’honneur un pays producteurs de Séries Digitales et donne ainsi la possibilité de présenter la richesse de leur production dans ce domaine. Le Marseille Web Fest s’appuie sur son Marché des Nouveaux Contenus pour les OTT et MCN qui répond à une attente de la part des professionnels du secteur. Il devient indissociable du Festival en ce sens qu’il favorise aussi la rencontre et permet de faciliter les échanges entre créateurs et professionnels. Des masterclass et une résidence d'écriture à Marseille Le Festival offre par ailleurs des Conférences, des Masterclass ou des Ateliers gratuits dont l’objectif est d’offrir un panorama complet des dernières évolutions du digital et de la création mondiale. Par ailleurs, le Marseille Web Fest propose (depuis 2015) une Résidence d’Ecriture Digitale avec le soutien du Conseil Régional PACA, de la Ville de Marseille et de ses partenaires Pour renforcer le lien avec le public, des lieux choisis dans le centre de Marseille propose avant chaque édition une projection gratuite des séries en compétition officielle
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